プロフィール

立体刺繍作家として

「わが子の喜ぶ顔が見たい」

そんな一心で、子どもの洋服やバッグにキャラクターやF1カーを、独学で立体的に刺繍し始めました。

1990年、コンクールに応募してみようと思い立った私は、「私の夢の部屋」というテーマで、初の立体刺繍作品となるタペストリーを製作、この作品が最優秀賞を受賞して日本一になったことから、立体刺繍作家としての道を歩み始めることになります。

両面刺繍技法の発明

立体刺繍をするようになってから数年後の1994年、刺繍はどんなに繊細に刺しても裏がきれいにならないことに悩み、表裏同時進行で両面をきれいに刺せる方法はないかと考えるようになりました。

そこで試行錯誤を重ねた結果、両面刺繍技法を考案。両面刺繍では、独自の糸始末の方法を使い、刺繍糸一本取りで刺し進めます。裏を刺すときは表と同じ方向に刺し、また「染め」という手法を使うことで、平面でありながら、見る方角によって立体的に浮かび上がって見えるように刺していきます。

その後、「いつか立体刺繍の時代が来る」とファンの方にアドバイスをいただき、「立体刺繍Sayoko」の商標登録を取得しました。

世界の舞台へ

そしてこの後、さらに大きな出会いにより、立体刺繍Sayokoの作品が世界の目に触れることになります。個展を控えていた私は、「もしも見に来ていただけたら・・・」というわずかな期待を胸に、面識がないにもかかわらず、ブライダルファッションデザイナーの桂由美先生に招待状を出すという大胆な行動を起こしました。すると、桂先生ご本人が個展にお見えになって、実際に作品を手に取って見てくださり、「いつかコラボができたらいいですね」とおっしゃってくださったのです。それからわずか1年後の2018年9月、2019年1月の『パリ・オートクチュール・コレクション』と2月の『東京グランドコレクション』に出品するドレスに立体刺繍Sayokoの作品を提供していただきたい、とのご依頼をいただき、コラボレーションが実現します。パリコレという大きな舞台に出品するドレスの製作現場やショーの舞台裏を、身をもって経験できたことは、私の自信の一つになりました。その後も同年7月に開催された『大阪グランドコレクション』用ドレスに合わせた作品提供のご依頼をいただくなど、私の人生の大きな転換点となったのです。

現在も刺繍作品やデジタルアートジュエリーなど、意欲的に製作に取り組んでいます。